一封潮汕情书，如何填补当下的情感缺口 文章

或许此后，当人们再次提起“潮汕”时，除了英歌舞、牛肉火锅之外还会想到一部方言电影：《给阿嬷的情书》，这部电影在2026年五一档后半段上映，由汕头潮阳人蓝鸿春执导，全片采用大量素人演员，原版对白皆为潮汕方言。 电影的故事取材自潮汕地区真实的“下南洋”历史。“下南洋”，也称“过番”，集中发生于上世纪初到50年代期间。彼时，我国南部的潮汕、广府地区，饱受连年战乱与饥荒的侵扰，大量青壮年为谋生路选择乘船渡海，前往马来西亚、暹罗等地打工，再赚钱寄回养家。在这种特殊的环境下，更是催生出了“侨批”这一信汇一体系统，在动荡的时局下同时扮演邮局和银行的角色，勾连、维系着千万个隔海相望的家庭。 《给阿嬷的情书》便是从一封侨批开始的。电影开头，欠下巨款的晓伟试图通过早年的侨批，找回下南洋后留在泰国的富翁阿公郑木生，但到了泰国后却发现阿公既非富翁，更是早已亡故。几十年里，往家寄送的侨批均为此前被误以为“二房”的女性谢南枝所寄。随着晓伟的探访，故事蔓延开去，观众走进了两个潮汕家庭的家史。 作为一个潮汕人，这部电影显然对我有不一样的意义。这几年，潮汕地区被贴上了各种各样的文化名片，有人在春节期间千里迢迢赶来看一场英歌舞，有人觉得它非常“好吃”，有人会说这里是全世界重男轻女最严重的地方，还有一个我听到过的最有意思的说法：潮汕地区就像另一层意义上的克苏鲁系，有着许多不可言说的规则，在这里生活的人都会默默遵循，但当试图完全理解这些规则时则会被逻辑悖论导向疯狂。在不同语意的叠加下，“潮汕”不再只停留于地理意义，文化现象、生活方式乃至对待事物的信念，都被统合在这个词汇下。 在这种状况下，人们的目光被一部电影再次拉回这里。在这段时间的发酵里，外界各种各样的评价混合在一起，讨论的话题也远超过这部电影的好与不好。而那些被电影所呈现的、那些未能被电影所呈现的，以及这些讨论，综合在一起或许就能解释为什么《给阿嬷的情书》会在当下突围，也能更清晰地看到当下电影的缺失，与那些看似老土却始终珍贵的价值。 无处不在的人情网络 我相信对潮汕人而言，几乎都能指认出身边的某个朋友、邻居或亲戚，真的就像戏中的某个角色一样。他们的性格、行事方式乃至抽烟时的表情和说某句话时的神态，都如此生活化。导演几乎像把角色扔进了下南洋时期的平行时空，让角色的生活轨迹自然而然地交汇，再将这一切拍成了电影。