摘要
一直以来，中国电影工业都在类型片层面不断补课，从现实题材到科幻、从青春片到主旋律，几乎每一条赛道都经历过一轮资本推动下的快速扩张与阶段性回调。唯独“神话”这个题材，长时间处于尴尬状态，始终没能形成稳定的工业体系。 直到最近几年，动画电影持续破圈，《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《新神榜：杨戬》《长安三万里》等电影，一次又一次证明了：神话不再只是低幼或边缘类型，而是具备承载大体量制作与长期开发潜力的核心资产。 围绕孙悟空、哪吒、杨戬等核心角色的“宇宙化开发”，逐步在行业内部快速蔓延，各大影视公司都在试图构建属于自己的中国神话电影体系。 于是，一个尚未被正式命名却已经隐约成形的概念浮出水面——“中国神话宇宙”。 中国特色影视梦：构建中国神话宇宙！ 短短三四年间，中国神话就变成了全影视行业最拥挤、最昂贵的赛道。动画公司和传统片厂，互联网平台和网文巨头，几乎所有的头部影视公司都在入局。 最早形成规模效应的是光线传媒体系。依托彩条屋影业的动画厂牌，光线在过去几年完成了对神话题材最具辨识度的一轮开发。《哪吒之魔童降世》以极强的角色重塑能力，将传统意义上的“反骨少年”转译为更具当代情绪的个体表达，《姜子牙》则尝试将神话人物放入更具伦理困境的叙事结构中，而后续的《杨戬》项目进一步延展了这一体系的视觉与人物谱系。 2023年4月，光线传媒董事长王长田曾提到，光线动画的核心目标是打造“神话宇宙”，这需要长期的规划和巨大的耐心，不是做一两部片子。同年6月，在第25届上海国际电影节开幕论坛上，他还曾公开表示，光线正致力于建立“中国神话宇宙”，需要重新梳理中国的神话体系。由此可见，光线传媒对中国神话宇宙的重视和期盼。 光线的核心优势在于导演工作室模式。不同项目由不同创作团队主导，形成类似“联邦制”的生产结构，这种模式可以在短时间内放大产能，也有助于保持创作多样性。 然而，这种分散也意味着统一性与稳定性的缺失，不同作品之间在世界观、人物设定乃至审美风格上的差异，使其更像一组松散的单点爆款，而非高度协同的宇宙体系。对于一家希望长期深耕IP的公司而言，如何在创作自由与体系约束之间找到平衡，成为始终悬而未决的问题。 与光线形成对照的是追光动画。